«Русские вечера» двух столиц – акция с преамбулой
Мария Бакун
Classica. FM, 24 March 2011
Проблема сохранения культурного, национального достояния России и приобщения к нему как можно большей аудитории остается одной из важнейших в обществе.
И это не просто громкие слова, но уверенность в том, что знание о великой Культуре своего народа рождает уважение к нему и к себе, как носителю этой культуры, влияет на внутреннее самосознание и восприятие окружающего мира, и, в конечном счете, необходимо каждому из нас.
Организатор фестиваля "Русские вечера" Елена Тарасова
Своё решение существующим задачам предложил Первый молодежный музыкальный фестиваль «Русские вечера», организованный Еленой Тарасовой, российской пианисткой, автором идеи и главным руководителем проекта. Для Елены этот фестиваль является успешным продолжением ряда её авторских проектов о музыкальной культуре России и Европы. К примеру, заметным событием московского сезона 2008/09 стал проведенный под её руководством фестиваль «К 110-летию со дня рождения Франсиса Пуленка» — первый в России фестиваль, посвященный творчеству этого яркого представителя французской композиторской школы ХХ века, а в 2010 году состоялся Концерт-монография «Евгений Светланов – композитор», высветивший новую грань таланта великого Маэстро.
Первый молодежный музыкальный фестиваль «Русские вечера» – новое явление в фестивальной культуре России. Мощный творческий союз молодых, но уже хорошо известных музыкантов представляет публике Москвы и Санкт-Петербурга необычные, редкие программы о русской культуре и русской классической музыке. Фестиваль стартует в апреле, но уже сегодня можно познакомиться с его участниками, посетив концерты акции «Культурный мост Москва — Санкт-Петербург» — масштабной преамбулы фестиваля «Русские вечера».
Фестиваль является культурно-просветительским проектом, обращенным к самой разнообразной аудитории: к любителям классической русской музыки, к ценителям современного композиторского творчества, а также к интересующимся репертуарными редкостями. Многоплановая структура фестиваля включает проведение монографических концертов о выдающихся композиторах Москвы и Санкт-Петербурга, отражает ряд юбилейных дат в истории русской музыки – дни рождения Антона Аренского, Сергея Танеева, Николая Мясковского, Александра Скрябина, Сергея Прокофьева, Дмитрия Шостаковича, Георгия Свиридова. Также программы фестиваля предлагают расширение существующего концертного репертуара (в частности, представлением композиторского творчества Евгения Светланова), открывают новые имена молодых российских композиторов. И всё это — в рамках масштабного цикла из 12 концертов, которые состоятся в залах двух российских столиц с 18 апреля по 10 июня этого года.
Идея «Русских вечеров», изначально разрабатываемая московскими музыкантами, вызвала большой интерес исполнителей и в Санкт-Петербурге. Так возникла мысль о расширении географии фестиваля. При этом музыканты и Москвы и Петербурга представили свою концепцию концертных программ. Так «Русские вечера» смогли объединить выпускников двух старейших русских консерваторий, блестящих музыкантов, успешно зарекомендовавших себя на многочисленных международных конкурсах. По мнению организаторов фестиваля, такое объединение молодых представителей московской и петербургской исполнительских школ, основанных в свое время братьями Антоном (Петербург) и Николаем (Москва) Рубинштейнами, позволит создать между этими школами полноценный творческий диалог.
Пианистка Галина Жукова, арт-директор петербургской части проекта
Арт-директором петербургской части проекта выступила пианистка Галина Жукова, яркий музыкант и опытный организатор музыкальных событий в Северной столице. Взаимодействие с прессой и освещение петербургских концертных программ обеспечивает еще одна выпускница Санкт-Петербургской консерватории, автор ряда арт-проектов, артистка оркестра Мариинского театра Нина Москвина. Над литературным оформлением фестиваля и поддержкой слаженной работы московской и петербургской частей проекта работает музыковед Мария Бакун, исполнительный директор «Русских вечеров».
В преддверии «Русских вечеров» была организована творческая акция «Культурный мост Москва – Санкт-Петербург» — масштабная преамбула, по количеству концертных программ лишь немногим уступающая самому фестивалю. В рамках акции, с января по апрель, запланировано восемь концертов, призванных привлечь внимание широкой публики к предстоящему фестивалю, познакомить слушателей с его участниками, сформировать аудиторию. На период проведения акции к основным её участникам присоединится немало других талантливых музыкантов Петербурга и Москвы, тоже пожелавших внести свой вклад в общее дело.
В данных программах Петербург выступает более активным участником. В то же время, общий полугодовой проект, объединивший творческую акцию и фестиваль, сохраняет гармоничный баланс, учитывая широкий масштаб московских концертных программ во время самого фестиваля.
Символичным стало уже само начало творческой акции — Рождество — время, благоприятствующее рождению новых идей, мыслей и начинаний. 9 января, в государственном историко-культурном заповеднике «Царицыно», в Атриуме Хлебного дома состоялся первый концерт «Рождественская ёлка», с программой из камерных сочинений Михаила Глинки, Анатолия Лядова, Николая Римского-Корсакова и Петра Чайковского. Программу подготовили лауреаты международных конкурсов Николай Агеев, Юлия Каракасиян и Елена Тарасова.
Участники концерта в Малом зале филармонии им. Глинки
Надо отметить, что Елена Тарасова и Галина Жукова, равно как и остальные организаторы проекта, успешно совмещают организаторскую деятельность с активным участием во многих концертных программах. Так, в концерте от 22 января на сцене Малого зала филармонии в Петербурге, блестящие выступления Елены и Галины, наряду с замечательной игрой других участников концерта, положили начало (в рамках акции) творческому диалогу между Москвой и Петербургом. Однако, этот концерт заслуживает особого внимания, поэтому вернемся к нему немного позже. Об открытии «Культурного моста» в Царицыно хотелось бы добавить следующее: место проведения первого концерта акции было выбрано неслучайно.
Другие концертные площадки «Культурного моста» и самого фестиваля также имеют свою историческую славу: Государственный музей-усадьба Кусково (летняя загородная резиденция графов Шереметевых), Шереметевский дворец, Мальтийская капелла, входящая в архитектурный комплекс «Воронцовский дворец» и особняк Румянцева (Музей истории города) в Петербурге, дома-музеи Ф.И. Шаляпина, А. Н Скрябина и С. С. Прокофьева в Москве. В этих прекрасных залах слушатели фестиваля и акции «Культурный мост Москва – Санкт-Петербург» получат возможность насладиться замечательными сочинениями русских классиков в особой атмосфере величественных памятников культуры, архитектуры и истории.
На сегодняшний день, в Москве прозвучало еще два концерта «Культурного моста». 16 февраля в доме-музее Ф.И. Шаляпина состоялся вечер инструментальной музыки С. Прокофьева, исполненной Еленой Тарасовой и артистами струнного квартета «Доминант-квартет», а 13 марта, снова в «Царицыно», прошел последний московский концерт фестивальной акции под названием «Образы России», подготовленный Концертным Филармоническим Объединением «Москонцерт». В программе прозвучали сочинения Римского-Корсакова, Чайковского, Рахманинова, Аренского и Алябьева, при участии лауреатов международных конкурсов Екатерины Нешевой (сопрано), Павла Диденко (баритон), Александра Блока (фортепиано) и ведущей Инны Василиади.
Участники «Культурного моста» в Санкт-Петербурге представили свой, не менее интересный набор концертных программ, которые завершат в апреле, накануне фестиваля, всю творческую акцию.
Первый концерт в Петербурге прошел 18 января, в стенах Белого зала Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств, и был посвящен одной из ключевых фигур петербургской композиторской школы – Валерию Александровичу Гаврилину. Многим известна его книга «О музыке и не только», представляющая собой кладезь ироничных афоризмов и интереснейших дневниковых заметок композитора. На основе этой книги музыковед Мария Бакун подготовила программу музыкально-литературного вечера «О музыке и не только: В.А. Гаврилин». В ходе вечера прозвучало немало глубоких и мудрых мыслей композитора о великой силе музыки и её месте в нашей жизни. Главное, о чем не уставал говорить Гаврилин — нельзя забывать свою культуру, свою «корневую систему», без которой человек легко может попасть в духовный плен. Ведь такому человеку или такому обществу уже недалеко до плена политического, плена социального… и до плена физического. В наше время, с уровнем культуры, где господствует «музыка массового уничтожения вкуса» (Валерий Гаврилин), высказывания композитора приобретают особую остроту.
С неподдельным интересом и искренней теплотой принятая слушателями, среди которых была и вдова Валерия Александровича – Наталья Евгеньевна Гаврилина, литературная часть этого вечера была дополнена жемчужинами камерной музыки композитора – вокальным циклом «Русская тетрадь» в блестящей интерпретации Галины Сиденко (сопрано) и Татьяны Козловой (фортепиано), пьесами для скрипки и фортепиано в исполнении Раисы Улумбековой (скрипка) и Юлии Сташковой (фортепиано), а также «Зарисовками» для фортепиано в 4 руки (Анна Шакина, Татьяна Козлова).
Следующий концерт, прошедший 22 января в Малом зале филармонии им. М.И. Глинки, был отмечен полным аншлагом. Участники концерта вынесли на суд петербургской публики интереснейшую разноплановую программу из сочинений М.И. Глинки, А.К. Глазунова и А. С. Аренского. Каждый из композиторов был представлен рядом камерно-вокальных сочинений, сложившихся в сверкающий многогранный букет, в исполнении Анастасии Заболоцкой, Маргариты Ивановой, Евгения Ахмедова и Анны Шакиной (партия фортепиано). Прозвучали камерно-инструментальные и оркестровые сочинения упомянутых авторов. Виртуозное Блестящее рондо на темы из оперы Беллини «Монтекки и Капулетти» М.И. Глинки исполнила московская гостья концерта Елена Тарасова. Другое сочинение Глинки, созданное под впечатлением оперы Беллини «Сомнабула» – Блестящий дивертисмент для фортепиано и струнного квинтета – исполнила Галина Жукова и артисты оркестра «Carpe Diem» (художественный руководитель Раиса Улумбекова).
Также в исполнении петербургского коллектива «Carpe Diem», для которого этот концерт стал успешным дебютом на филармонической сцене, прозвучала Тема с вариациями для струнного оркестра А.К. Глазунова, классический образец русского эпического симфонизма. За пультом в этот вечер был молодой, но уже именитый петербургский дирижер Алексей Ньяга. Эмоциональную и смысловую насыщенность его трактовок, как и профессионализм экстра-класса, по достоинству оценили и слушатели, и музыканты. Продолжая тему русской эпики, в заключение концерта Галина Жукова и оркестр «Carpe Diem» под управлением А. Ньяги исполнили Фантазию на темы Рябинина для фортепиано с оркестром А.С. Аренского – яркое сочинение фортепианного концертного репертуара по материалам напевов И.Т. Рябинина, потомственного исполнителя и хранителя русских эпических песен Севера. После этого «перекрестного» концерта в Малом зале Филармонии, нанести ответный визит в Москву музыканты Петербурга смогут уже в рамках самого фестиваля «Русские вечера».
Classica.FM, как генеральный информационный спонсор фестиваля, будет освещать события проекта. В ближайшие недели публику северной столицы ожидает ряд интересных концертов и музыкально-литературных вечеров «Культурного моста», анонсы и отзывы о которых скоро появятся на страницах издания.
Творческая акция «Культурный мост» в Санкт-Петербурге
Ближайшие программы:
25 марта, Особняк Румянцева (Музей истории города).
Центр учебно-творческих практикумов СПбГУ представляет:
Литературно-музыкальный вечер «Л.Н. Толстой. Два звездных часа Наташи Ростовой»:
Фортепианные миниатюры Михаила Глинки, Милия Балакирева, Петра Чайковского.
8 апреля. Особняк Румянцева (Музей истории города).
Музыкально-поэтический вечер «Е. Кузьмина-Караваева – Мать Мария».
Фортепианные миниатюры Петра Чайковского, Сергея Рахманинова, Александра Скрябина.
10 апреля. Мальтийская Капелла. Закрытие творческой акции «Культурный мост Москва – Санкт-Петербург»
Александр Гречанинов – Соната №2 для кларнета и фортепиано.
Антон Аренский – Марш для духового оркестра.
Павел Чесноков – Духовные концерты.
Хор СПбГУ (художественный руководитель Эдуард Кротман;
Галина Жукова, фортепиано;
Роман Ерофеев, кларнет.